В галерее Almine Rech открылась выставка, представляющая произведения французской художницы.
Работа недели представлена из The Back Room — нашего увлекательного дайджеста, который объединяет ключевые события недели в сфере искусства в удобный и краткий формат, достойный вашего внимания. Пользователи Artnet News Pro получают эксклюзивный доступ — оформите подписку прямо сейчас, чтобы еженедельно по пятницам получать его на свою почту.
Среди представленных работ на дебютной выставке Альмин Рех, посвященной творчеству французской художницы, можно увидеть полотно «Три танцовщицы» Мари Лорансен ( около 1927 года ). Экспозиция недавно стартовала в галерее на Верхнем Ист-Сайде. Будучи заметной фигурой парижского авангарда начала XX века, Лорансен, чей рынок сильно ослаб в начале 1990-х годов, вновь привлекает внимание коллекционеров, как отмечает Рех.
Хотя лучшие аукционные результаты Лорансен были зафиксированы много лет назад, девятый по величине показатель она достигла в 2010 году, когда ее работа «Женщина с тюльпанами » ( 1936 ) была продана на Christie’s за 602 000 долларов, согласно базе данных цен Artnet.
Ее рекордная цена на аукционе составляет 1, 4 миллиона долларов за работу «Жизнь в замке » ( 1925 ), которая была продана в 1989 году. Тогда покупателем стал японский коллекционер Масахиро Такано, что закрепило за Лорансен статус третьей самой дорогой художницы на аукционе того года после Мэри Кассат и Джорджии О’Киф.
Мари Лорансен, «Три танца » ( примерно 1927 г. ) © Поместье Мари Лорансен. С разрешения Estate и Almine Rech. Фото: Мелисса Кастро Дуарте.
Родившаяся в 1883 году, Лорансен сначала занималась обучением росписи фарфоровых изделий, а затем продолжила обучение в Академии Гумберта вместе с Жоржем Браком. По мере продвижения своей карьеры она стала одной из немногих женщин, входивших в художественное сообщество под названием Sectiond’Or, и установила близкие отношения с такими выдающимися фигурами, как Франсис Пикабиа и Робер Делоне, который был сооснователем орфизма. Хотя её работы черпали вдохновение из направлений фовизма и кубизма, Лорансен разработала свой собственный характерный стиль, соединяющий абстракцию с элементами рококо и декоративного искусства. Её картины часто изображают грациозных женщин в нежных цветовых палитрах, сопровождаемых жестами, намекающими на квир-тематику.
Обширная демонстрация произведений Лорансен в Rech была организована после того, как её работы были показаны на нескольких недавних групповых выставках, включая мероприятие на Art Basel в июне прошлого года, а также на выставке 2023 года в Фонде Барнса. Эти события значительно увеличили её популярность среди нового поколения коллекционеров.
«Три танцовщицы » принадлежат к числу работ художницы, созданных в 1920-х годах, с оценочной стоимостью от$ 170 000 до$ 190 000. Как отмечает Рех, данное произведение отражает её «сапфический период», в течение которого её творчество начало выражать намёки на однополые привязанности, что, возможно, было связано с её личными чувствами и тяготением к людям разных полов.
После завершения отношений с поэтом Гийомом Аполлинером Лорансен вступила в брак с немецким бароном и начала романтические отношения с Николь Гроут, сестрой модельера Поля Пуаре. Этот роман оказался более продолжительным, чем ее недолгий брак, который завершился в начале 1920-х годов. В межвоенное время Лорансен регулярно бывала в парижском салоне Натали Клиффорд Барни, где общалась с такими известными личностями, как Сильвия Бич, Тамара де Лемпицка и Гертруда Стайн.
В интервью изданию Time в 1952 году На вопрос о ее интересе к изображению женской фигуры Лорансен ответила: «Почему мне стоит рисовать мертвую рыбу, лук или бокалы с пивом? Девушки значительно красивее».
Мари Лорансен, Мужской портрет ( примерно 1913–14 )© Поместье Мари Лорансен. С согласия Estate и Almine Rech. Фото: Дэн Брадика.
Одним из ключевых экспонатов выставки Rech является портрет, посвященный не женщине, а давнему арт-дилеру Лоренсен — Полу Розенбергу, с которым она сотрудничала с 1920 года вплоть до своей смерти в 1956 году. Управление ее имением по-прежнему находится в руках семьи Розенбергов, которая активно содействовала организации выставки совместно с Rech. Некоторые из представленных произведений искусства до сих пор являются частью коллекции имения и остаются недоступными для продажи.