Послідовник Енді Воргола, KAWS є одним з найбільш інноваційних художників нашого часу. Цей універсальний творець розмиває межі звичних уявлень про мистецтво, використовуючи мову, яка резонує з широкою аудиторією.
Про художника
Брайан Доннеллі, широко відомий як KAWS, народився 1974 року в Нью-Джерсі. Своє творче ім’я він обрав у підлітковому віці, коли почав займатися вуличним мистецтвом. Він привернув до себе увагу, позначаючи нью-йоркські будівлі “KAWS” – комбінацією літер, позбавленою виразного значення, але візуально дуже ефектною. Про це пише арт-журнал Artsper.
KAWS інтерпретує культових персонажів, таких як Міккі Маус, Губка Боб і Снупі, через призму свого унікального художнього стилю. Його найбільш знакові роботи, включаючи фігури Компаньйона (Помічника, персонажа анімаційних фільмів про Міккі Мауса), є оригінальними творіннями, які часто зачіпають теми ізоляції, вразливості та сентиментальності. Використовуючи яскраві, насичені кольори та чіткі графічні форми, він створює образи, що нагадують мультфільми, але водночас є витонченими та вишуканими. Його стиль незмінно включає в себе характерні деталі, які стали його фірмовими атрибутами: перекреслені очі, мотиви черепа та перехрещених кісток на голові, а також виразні форми в мультяшній манері. Досліджуючи спотворені, але впізнавані образи, він формує доступну і зрозумілу мову, яка знаходить відгук у широкої аудиторії.
Безперечно, одним з головних джерел натхнення для стилю KAWS був поп-арт і творчість Енді Воргола. Його по праву називають послідовником Воргола, завдяки його здатності розмивати межу між рекламою та мистецтвом, як це робив знаменитий майстер. Роботи KAWS піднімають питання консьюмеризму та масової культури, залишаючись при цьому в комерційному контексті. Трансформуючи впізнаваних персонажів та знакові образи з мультфільмів, він викликає почуття ностальгії, водночас ставлячи під сумнів їхню комерційну природу.
Видатний витвір мистецтва
KAWS черпає натхнення з безлічі мистецьких течій для створення різноманітних робіт. Він проявляє себе як живописець, графіті-художник, скульптор, дизайнер іграшок та креативний концепт-художник. Деякі з його найвідоміших творінь представлені нижче.
1. Chum
Цей персонаж частково натхненний образом Бібендума (більш відомого як “Містер Мішлен”), символу бренду шин Michelin. Ця інтерпретація зберігає обриси Біба, але додає елементи, характерні для KAWS: Х-подібні очі та череп зі схрещеними кістками, що нагадують про Компаньйона, одну з найбільш знакових фігур художника. Орієнтовна вартість роботи становить близько $1,000.
2. Піноккіо
У цій роботі художник демонструє свою оригінальну інтерпретацію культового твору Діснея – історії про Піноккіо. Дерев’яного хлопчика легко впізнати за його круглим животом, характерним одягом та білими рукавичками, але його образ доповнюють фірмові Х-подібні очі та череп Компаньона. Після свого дебюту ці скульптури часто розкуповували за лічені хвилини. Коли Музей сучасного мистецтва розмістив фігурки Піноккіо у своєму дизайнерському магазині, сайт музею неодноразово падав через наплив покупців.
3. Губка Боб
У цій роботі KAWS переосмислив образ Губки Боба, адаптувавши його до впізнаваного стилю та додавши характерні риси. Зрештою робота була продана за вражаючу суму в 6 мільйонів доларів на аукціоні Philips, що відбувся в Нью-Йорку в 2019 році.
4. Свято Компаньона
Окрім картин та вінілових фігурок, KAWS створює масштабні скульптури та інсталяції по всьому світу. Його грандіозні роботи, такі як Компаньон та BFF, можна знайти в різних куточках світу, сприяючи залученню громадськості до мистецтва та зміцненню соціальних зв’язків. Наприклад, у березні 2019 року надувний Компаньйон завдовжки майже 37 метрів з’явився в гавані Вікторія в Гонконзі в рамках Арт-Базеля, що стало важливим визнанням його творчості.
5. Співпраця з Uniqlo
KAWS став знаковою фігурою не лише у світі мистецтва, а й в індустрії моди завдяки численним колабораціям з відомими розкішними брендами, будинками високої моди та стріт-стайлерами. Ці колаборації зробили його бренд більш впізнаваним і познайомили з його культовими роботами ширшу аудиторію, яка цікавиться модою. Його перші кроки в цьому напрямку почалися зі співпраці з Supreme у 2002 році, за якою послідували проекти з такими гігантами, як Nike і Dior. З 2016 року він інтенсивно співпрацює з Uniqlo, створюючи колекції одягу, аксесуарів та іграшок із зображеннями свого знаменитого Компаньйона, які можна придбати за ціною до 50 доларів.
KAWS сьогодні
Ціна на роботи KAWS може суттєво відрізнятися залежно від категорії твору, його унікальності, розміру та історії попередніх продажів. Наприклад, у 2019 році робота “У лісі” (2002) була придбана на аукціоні Christie’s у Нью-Йорку за $3 855 000. Водночас альбом KAWS (2005) сягнув вражаючих $14,8 млн. Загалом, ринок робіт KAWS залишається дуже жвавим, а їхня вартість продовжує зростати, завдяки його популярності серед колекціонерів сучасного мистецтва та молодого покоління.
