Можливо, Карпати – наша найкраща візуальна локація. Тут є все, що потрібно для чудового фільму: гори, красиві мешканці, багаті традиції, суміш різних культур і бурхлива історія. Зараз ми говоримо про ті картини, дослідники яких, на нашу думку, занурилися в саме серце Карпат.
” Тіні забутих предків (1964)
Про “Темноту…” написано і сказано стільки, що будь-які слова здаються марними. Тепер, з огляду на всі обставини, здається неймовірним, що Сергій Параджанов зняв вільний, красивий, новаторський фільм у нудну комуністичну епоху, коли, можливо, стандартна хрущовська “відлига” вже закінчилася.
Вражає, як легко Параджанов поєднує хворого і здорового, комедію і трагедію, смерть і кохання, серед інших вражаючих перформансів Івана Миколайчука та Лариси Кадочникової. Недарма картина отримала назву “Дикі вогняні коні” у світовому прокаті. Висока карпатська драма “Тіні забутих предків” не мала такого успіху ні за радянських часів, ні за часів незалежності.
” Жива ватра (2015)
Понад десять років продюсер Остап Костюк досліджує гуцульське суспільство. Його дослідження та повнометражний драматичний альбом є продуктом “Живої Ватри”.
Герої “Живої ватри” – 82-річний Іван Бесащук, 10-річний Іванко Михайлюк та його дядько Василь Тонюк. Василь, суворий, зосереджений чоловік, керує полониною Радуль, єдиним з 78 пасовищ у регіоні, де вирощують тварин. Бесащук провів понад 40 років, пасучи овець у горах, але зараз він живе сам у своєму будинку і повністю занурений у спогади. Іванко тільки починає вивчати основи тваринництва. Життєва ватра – це вогнище, яке підтримується протягом чотиримісячного трав’яного періоду і створюється за рахунок опору деревини. До середини 20-го століття на Гуцульщині ще практикувався звичай розпалювання ватри. Згадка про нього у фільмі слугує нагадуванням про занепад цього ремесла.
Режисер не намагається вибудувати надто складну драматургічну структуру, він просто використовує те, що є: краєвиди Карпат, рух отар, деталі побуту, зміни світла в кадрі, перепади настрою маленького Івана, балаканину діда (дитяча безпосередність і щирість старого – це кінематографічна геніальність за визначенням).
Окремо варто згадати музичний супровід: атмосферна електроніка київської художниці Алли Загайкевич, народні пісні, естрадні композиції під акомпанемент фортепіано, дзвіночки отари, церковні дзвони, бекання овець, кукурікання півнів, трембіти, шум вітру. Згодом Остапові вдалося створити власну поезію, використовуючи матеріал, який він часто демонстрував.
” Між небом і горами” (2022)
Група колядників у гуцульському одязі ходить від хати до хати на тлі білосніжних Карпат, виконуючи відому різдвяну музику в досить традиційній манері. Однак незабаром стає очевидним, що головні герої – це місцеві лікарняні бригади, і що саме Колочава, закарпатське містечко, є головним осередком пандемії COVID-19. Водночас горяни щасливі та вперті: вони грають весілля, святкують Водохреща та Великдень, наче нічого не сталося. Неконтрольована спонтанність гуцулів і здоровий глузд рятувальників вступають у гостру боротьбу. Режисер поступово змінює тон, і щойно це відбувається, ми стаємо свідками повноцінної драми під звуки цимбалів, які замість піднесених мелодій викликають напружені оркестрові емоції.
Втім, лікарі врешті-решт висадили дерева на квітнику. Хвороба не може зламати закономірність життя.
” Памфір (Україна-Франція-Польща-Чилі, 2022)
Фільм Дмитра Сухолиткого-Собчука “Памфір” став одним із фільмів, запрошених до участі в програмі “Двотижневик режисерів” цьогорічного Каннського кінофестивалю.
У фільмі “Памфір” хороший сім’янин змушений зійти зі стежки честі Напередодні знаменитого фестивалю “Червона Маланка”, який Собчук знову висвітлив у документальному фільмі, події відбуваються на Закарпатті. Після тривалої відсутності Памфір намагається повернутися до своєї сім’ї, але його зусилля не увінчалися успіхом. Памфір змушений знову згадати своє контрабандне минуле, коли його син підпалює молитовний будинок, навіть просто з батьківських міркувань. Щоб спокутувати провину батька, воїн зважується на ризиковану авантюру, вступаючи в конфлікт із вкрай небезпечними людьми.
Сухолиткий-Собчук зображує світ Закарпаття повнокровно і красиво, населяючи його сильними особистостями. Виконавець головної ролі Олександр Яценюк, який грає свого персонажа з чистою пташиною вірою, є унікальною знахідкою у фільмі. Мінімалісти не вміють прощати помилок, і саме тому в них живуть справжні титани.
Автор статті – Дмитро Десятерик, кінокритик, блогер